هوش مصنوعی

12 نکته راهنما و آموزش کامل استفاده از Blender (با افزونه‌های AI) – ابزار قدرتمند برای انیمیشن سه‌بعدی

Blender یک نرم افزار متن باز و رایگان برای مدل‌سازی، انیمیشن، رندرینگ و کامپوزیت تصاویر سه‌بعدی است. با وجود رایگان بودن، Blender ابزاری قدرتمند و حرفه‌ای است که توسط هنرمندان و استودیوهای بزرگ در سراسر جهان استفاده می‌شود. در این پست، 12 نکته راهنما و یک آموزش کامل برای بهره‌گیری از Blender، به ویژه با در نظر گرفتن افزونه‌های مبتنی بر هوش مصنوعی (AI)، ارائه خواهیم داد.

هوش مصنوعی

Blender دارای یک منحنی یادگیری نسبتاً تند است، اما با تمرین و بهره‌گیری از منابع آموزشی مناسب، می‌توان به سرعت بر آن مسلط شد. افزونه‌های هوش مصنوعی نیز می‌توانند به طور چشمگیری فرایند تولید محتوای سه‌بعدی را تسریع و آسان‌تر کنند.

تولید محتوا-بازاریابی محتوا

  • 🔵

    نکته 1: آشنایی با رابط کاربری:

    قبل از هر چیز، با رابط کاربری Blender آشنا شوید. به قسمت‌های مختلف مانند نوار ابزار، نمای سه‌بعدی، Outliner، Properties Panel و Timeline توجه کنید.
  • ux-ui-رابطه کاربری-تجربه مشتری - تجربه کاربر

  • 🔵

    نکته 2: یادگیری میانبرهای صفحه کلید:

    Blender از میانبرهای صفحه کلید زیادی استفاده می‌کند. یادگیری این میانبرها سرعت کار شما را به طور چشمگیری افزایش می‌دهد.
  • 🔵

    نکته 3: مدل‌سازی پایه:

    با اشکال هندسی اولیه مانند مکعب، کره و استوانه شروع کنید و سعی کنید با بهره‌گیری از ابزارهای ویرایش (مانند Extrude، Bevel و Loop Cut) آنها را تغییر دهید.
  • 🔵

    نکته 4: درک مفاهیم Mesh:

    درک مفاهیم Mesh (شبکه)، Vertex (راس)، Edge (لبه) و Face (وجه) برای مدل‌سازی مؤثر ضروری است.
  • 🔵

    نکته 5: بهره‌گیری از اصلاح کننده‌ها (Modifiers):

    اصلاح کننده‌ها ابزارهای قدرتمندی هستند که به شما امکان می‌دهند بدون تغییر مستقیم هندسه، مدل خود را تغییر دهید.
  • 🔵

    نکته 6: نورپردازی:

    نورپردازی صحیح می‌تواند صحنه سه‌بعدی شما را بسیار جذاب‌تر کند. با انواع مختلف نور (مانند Point Light، Sun Light و Area Light) و تنظیمات آنها آشنا شوید.
  • 🔵

    نکته 7: متریال و بافت:

    متریال و بافت به مدل‌های شما ظاهر می‌دهند. با انواع مختلف متریال (مانند Diffuse، Glossy و Emission) و نحوه بهره‌گیری از بافت‌ها آشنا شوید.
  • 🔵

    نکته 8: ریگینگ و انیمیشن:

    ریگینگ فرآیند ایجاد اسکلت برای مدل سه‌بعدی است که به شما امکان می‌دهد آن را انیمیت کنید.
  • 🔵

    نکته 9: رندرینگ:

    رندرینگ فرآیند تبدیل صحنه سه‌بعدی شما به یک تصویر یا ویدیو است. Blender از دو موتور رندرینگ اصلی به نام‌های Eevee و Cycles پشتیبانی می‌کند.
  • 🔵

    نکته 10: بهره‌گیری از افزونه‌ها:

    افزونه‌ها قابلیت‌های Blender را گسترش می‌دهند. افزونه‌های زیادی برای Blender وجود دارد که می‌توانند به شما در انجام کارهای مختلف کمک کنند.
  • 🔵

    نکته 11: افزونه‌های هوش مصنوعی (AI):

    افزونه‌های هوش مصنوعی می‌توانند به شما در انجام کارهای مختلف مانند تولید بافت، بهبود مدل‌سازی و انیمیشن کمک کنند. برخی از افزونه‌های محبوب هوش مصنوعی شامل Kaedim و Polycam2Blender هستند.
  • 🔵

    نکته 12: تمرین و صبر:

    یادگیری Blender زمان می‌برد. صبور باشید و به تمرین ادامه دهید.

آموزش کامل بهره‌گیری از Blender:

برای شروع کار با Blender، ابتدا نرم افزار را از وب سایت رسمی دانلود و نصب کنید.پس از نصب، Blender را اجرا کنید.رابط کاربری Blender ممکن است در ابتدا کمی پیچیده به نظر برسد، اما با کمی تمرین به آن عادت خواهید کرد.برای شروع، سعی کنید با ایجاد یک مکعب ساده و تغییر شکل آن آشنا شوید.از ابزارهای ویرایش مانند Extrude، Bevel و Loop Cut استفاده کنید تا شکل مکعب را تغییر دهید.سپس، سعی کنید به مکعب یک متریال و بافت اضافه کنید.برای این کار، به Properties Panel بروید و به بخش Material مراجعه کنید.

یک متریال جدید ایجاد کنید و تنظیمات آن را تغییر دهید تا به ظاهر مورد نظر برسید.

سعی کنید صحنه خود را نورپردازی کنید.برای این کار، به صحنه یک نور اضافه کنید و تنظیمات آن را تغییر دهید تا به نورپردازی مورد نظر برسید.پس از انجام این مراحل، می‌توانید صحنه خود را رندر کنید.برای این کار، به Render Panel بروید و دکمه Render Image را فشار دهید.


12 نکته <a href="https://aryaelm.ir/22-%d9%86%da%a9%d8%aa%d9%87-%d8%b1%d8%a7%d9%87%d9%86%d9%85%d8%a7-%d9%88-%d8%a2%d9%85%d9%88%d8%b2%d8%b4-%da%a9%d8%a7%d9%85%d9%84-%d8%a7%d8%b3%d8%aa%d9%81%d8%a7%d8%af%d9%87-%d8%a7%d8%b2-rytr-%d9%86-2/" target="_blank">راهنما و آموزش</a> کامل بهره‌گیری از Blender (با افزونه‌های AI)

12 نکته راهنما و آموزش کامل بهره‌گیری از Blender (با افزونه‌های AI)



مقدمه ای بر Blender و دنیای انیمیشن سه بعدی

Blender یک نرم‌افزار متن‌باز و قدرتمند برای مدل‌سازی سه بعدی، انیمیشن، رندرینگ، کامپوزیت و موشن‌گرافیک است.این نرم‌افزار به صورت رایگان در دسترس بوده و جامعه کاربری بسیار فعالی دارد که همواره در حال توسعه و بهبود آن هستند.انیمیشن سه بعدی به عنوان یک رسانه قدرتمند، در صنایع مختلف از فیلم‌سازی و بازی‌سازی گرفته تا تبلیغات و آموزش، کاربرد دارد.Blender با ارائه ابزارهای جامع، به شما امکان می‌دهد تا خلاقیت خود را به تصویر کشیده و انیمیشن‌های سه بعدی خیره‌کننده‌ای خلق کنید.در این پست، به 12 نکته کلیدی و آموزش‌های کاربردی برای شروع و پیشرفت در Blender می‌پردازیم.

در ضمن، به بررسی افزونه‌های هوش مصنوعی (AI) که می‌توانند فرآیند کار شما را تسریع و بهبود بخشند، خواهیم پرداخت.

پس با ما همراه باشید تا این سفر هیجان‌انگیز را با هم آغاز کنیم!این آموزش برای مبتدیان و افرادی که آشنایی کمی با بلندر دارند مناسب است.

1. آشنایی با رابط کاربری Blender و سفارشی‌سازی آن

رابط کاربری Blender ممکن است در ابتدا کمی پیچیده به نظر برسد، اما با شناخت بخش‌های مختلف آن، می‌توانید به راحتی در آن پیمایش کنید. بخش‌های اصلی شامل نوار ابزار بالایی، نمای سه بعدی، پنل properties، Outliner و Timeline هستند. یادگیری میانبرهای صفحه کلید، یکی از مهم‌ترین قدم‌ها برای کارآمدی در Blender است. بسیاری از دستورات پرکاربرد، دارای میانبرهای مخصوص به خود هستند که با یادگیری آنها، می‌توانید زمان زیادی را صرفه‌جویی کنید. می‌توانید با کلیک راست بر روی هر دکمه در رابط کاربری، گزینه “Assign Shortcut” را انتخاب کرده و یک میانبر سفارشی برای آن تعریف کنید. تغییر تم نرم افزار و نصب ادان ها از قسمت Edit -> Preferences -> Themes و Add-ons قابل انجام است.

2. اصول مدل‌سازی سه بعدی در Blender

مدل‌سازی سه بعدی، فرآیند ایجاد اشیاء و محیط‌های سه بعدی در Blender است.شما می‌توانید با بهره‌گیری از ابزارهای مختلف، شکل‌ها و فرم‌های پیچیده‌ای را ایجاد کنید.Blender از مش (Mesh)، منحنی (Curve) و سطوح (Surface) برای مدل سازی استفاده می کند.اصول اولیه مدل‌سازی شامل کار با Vertex، Edge و Face است.با دستکاری این عناصر، می‌توانید شکل‌های مختلفی را ایجاد کنید.Blender ابزارهای متنوعی برای ویرایش این عناصر در اختیار شما قرار می‌دهد، از جمله Extrude، Bevel، Loop Cut و Subdivide.Subdivision Surface Modifier یک ابزار قدرتمند برای ایجاد سطوح نرم و صاف است.

با بهره‌گیری از این Modifier، می‌توانید یک مدل با جزئیات کم را به یک مدل با جزئیات بالا تبدیل کنید.

Sculpting Mode به شما امکان می‌دهد تا مدل‌های خود را مانند مجسمه‌ساز، به صورت دستی شکل دهید.این حالت برای ایجاد مدل‌های ارگانیک مانند شخصیت‌ها و حیوانات بسیار مناسب است.بهره‌گیری از Modifier ها برای ایجاد افکت های پیچیده بسیار کاربردی است.به عنوان مثال می‌توانید از Boolean Modifier برای برش دادن یک جسم از جسم دیگر استفاده کنید.

3. نورپردازی و متریال‌دهی حرفه‌ای

نورپردازی و متریال‌دهی، دو عامل کلیدی در ایجاد یک صحنه واقع‌گرایانه و جذاب هستند.نورپردازی مناسب، می‌تواند حس و حال صحنه را به طور کامل تغییر دهد و متریال‌دهی دقیق، به اشیاء واقعیت و بافت می‌بخشد.Blender دارای سه موتور رندرینگ اصلی است: Eevee، Cycles و Workbench.Eevee یک موتور رندرینگ ریل تایم است که برای پیش‌نمایش و رندرینگ سریع مناسب است.Cycles یک موتور رندرینگ مبتنی بر Path Tracing است که برای ایجاد تصاویر با کیفیت بالا و واقع‌گرایانه استفاده می‌شود.Workbench برای نمایش ساده صحنه در هنگام مدل سازی مناسب است.

Material ها در Blender، ظاهر سطحی اشیاء را تعیین می‌کنند.شما می‌توانید با بهره‌گیری از Node ویرایشگر، متریال‌های پیچیده‌ای را ایجاد کنید.Node ویرایشگر به شما امکان می‌دهد تا با ترکیب گره‌های مختلف، ویژگی‌های متریال مانند رنگ، بافت، براقیت و شفافیت را کنترل کنید.بهره‌گیری از بافت‌ها (Textures) می‌تواند به متریال‌های شما واقعیت بیشتری ببخشد.شما می‌توانید از بافت‌های آماده استفاده کنید یا بافت‌های خود را ایجاد کنید.HDRIs (High Dynamic Range Images) می‌توانند برای ایجاد نورپردازی واقع‌گرایانه و جذاب استفاده شوند.

این تصاویر، اطلاعات نورپردازی کاملی از یک محیط واقعی را در خود دارند و می‌توانند به عنوان منبع نور در صحنه شما استفاده شوند.

توجه به جزئیات در نورپردازی و متریال‌دهی، می‌تواند تفاوت زیادی در کیفیت نهایی کار شما ایجاد کند.

4. ریگینگ و انیمیت کردن مدل‌ها

ریگینگ، فرآیند ایجاد یک اسکلت مجازی برای یک مدل سه بعدی است.این اسکلت، به شما امکان می‌دهد تا مدل خود را به طور طبیعی و کنترل‌شده انیمیت کنید.استخوان‌ها (Bones)، اجزای اصلی اسکلت هستند.شما می‌توانید استخوان‌ها را به مدل خود اضافه کنید و آنها را به یکدیگر متصل کنید تا یک اسکلت کامل ایجاد شود.Vertex Groups، ارتباط بین استخوان‌ها و قسمت‌های مختلف مدل را تعیین می‌کنند.هر Vertex Group به یک استخوان خاص متصل است و حرکت استخوان، بر روی Vertex های موجود در آن گروه تاثیر می‌گذارد.

Inverse Kinematics (IK)، یک تکنیک قدرتمند برای انیمیت کردن حرکات پیچیده است.با بهره‌گیری از IK، می‌توانید زنجیره‌ای از استخوان‌ها را به یکدیگر متصل کنید و حرکت یک استخوان، بر روی سایر استخوان‌های زنجیره تاثیر بگذارد.Keyframing، فرآیند ثبت موقعیت و ویژگی‌های مختلف اشیاء در طول زمان است.با بهره‌گیری از Keyframing، می‌توانید انیمیشن‌های خود را ایجاد کنید.Graph ویرایشگر به شما امکان می‌دهد تا منحنی‌های انیمیشن خود را ویرایش کنید و حرکات را صاف و طبیعی کنید.این ابزار، برای تنظیم سرعت و شتاب حرکات بسیار مفید است.

5. بهره‌گیری از ذرات (Particles) برای ایجاد افکت‌های ویژه

سیستم ذرات در Blender، ابزاری قدرتمند برای ایجاد افکت‌های ویژه مانند باران، برف، آتش، دود و گرد و غبار است.با بهره‌گیری از این سیستم، می‌توانید تعداد زیادی ذره را ایجاد کرده و رفتار آنها را کنترل کنید.Emitter، منبع ذرات است.شما می‌توانید از یک مش، یک منحنی یا یک سطح به عنوان Emitter استفاده کنید.Emitter، ذرات را در جهت‌های مختلف و با سرعت‌های متفاوت منتشر می‌کند.ذرات دارای ویژگی‌های مختلفی هستند، از جمله اندازه، رنگ، طول عمر و سرعت.شما می‌توانید این ویژگی‌ها را تنظیم کنید تا افکت مورد نظر خود را ایجاد کنید.

Force Fields، بر روی حرکت ذرات تاثیر می‌گذارند.شما می‌توانید از Force Field های مختلف مانند Gravity، Wind و Vortex برای کنترل حرکت ذرات استفاده کنید.Collision، به ذرات اجازه می‌دهد تا با اشیاء دیگر در صحنه برخورد کنند.با بهره‌گیری از Collision، می‌توانید افکت‌های واقع‌گرایانه‌تری ایجاد کنید.Caching، برای ذخیره اطلاعات ذرات استفاده می‌شود.با Caching، می‌توانید از محاسبات تکراری جلوگیری کنید و سرعت رندرینگ را افزایش دهید.سیستم ذرات در Blender، امکانات بسیار زیادی دارد.با کمی خلاقیت، می‌توانید افکت‌های ویژه خیره‌کننده‌ای ایجاد کنید.

6. کامپوزیتینگ و ویرایش ویدیو در Blender

Blender، علاوه بر مدل‌سازی و انیمیشن، امکانات قدرتمندی برای کامپوزیتینگ و ویرایش ویدیو نیز دارد.شما می‌توانید از این امکانات برای ترکیب تصاویر، اضافه کردن افکت‌ها و ویرایش ویدیوها استفاده کنید.Compositing Nodes، به شما امکان می‌دهند تا تصاویر و ویدیوها را به صورت غیر مخرب ترکیب کنید.شما می‌توانید از Node های مختلف برای اضافه کردن افکت‌ها، تصحیح رنگ و ایجاد جلوه‌های ویژه استفاده کنید.Video Sequence ویرایشگر (VSE)، ابزاری برای ویرایش ویدیوها است.شما می‌توانید از VSE برای برش و چسباندن کلیپ‌ها، اضافه کردن صدا و ایجاد Transition ها استفاده کنید.

Color Correction، به شما امکان می‌دهد تا رنگ‌ها و نورهای تصاویر و ویدیوها را تنظیم کنید.با بهره‌گیری از Color Correction، می‌توانید حس و حال صحنه را به طور کامل تغییر دهید.Masking، به شما امکان می‌دهد تا قسمت‌های خاصی از تصاویر و ویدیوها را انتخاب کنید و بر روی آنها افکت‌های مختلف اعمال کنید.Tracking، فرآیند ردیابی حرکت اشیاء در ویدیو است.با بهره‌گیری از Tracking، می‌توانید اشیاء سه بعدی را به ویدیو اضافه کنید و آنها را به حرکت اشیاء واقعی متصل کنید.کامپوزیتینگ و ویرایش ویدیو در Blender، امکانات بسیار زیادی دارد.

با بهره‌گیری از این امکانات، می‌توانید ویدیوهای حرفه‌ای و جذاب ایجاد کنید.

7. رندرینگ بهینه و خروجی گرفتن

رندرینگ، فرآیند تبدیل صحنه سه بعدی به یک تصویر دو بعدی است.رندرینگ می‌تواند زمان زیادی طول بکشد، بنابراین بهینه‌سازی تنظیمات رندرینگ بسیار مهم است.Sample Count، تعداد نمونه‌هایی است که برای محاسبه رنگ هر پیکسل استفاده می‌شود.افزایش Sample Count، باعث افزایش کیفیت تصویر می‌شود، اما زمان رندرینگ را نیز افزایش می‌دهد.Denoising، تکنیکی برای کاهش نویز در تصاویر رندر شده است.Denoising می‌تواند کیفیت تصویر را به طور قابل توجهی بهبود بخشد، بدون اینکه زمان رندرینگ را به طور چشمگیری افزایش دهد.Render Layers، به شما امکان می‌دهند تا صحنه را به لایه‌های مختلف تقسیم کنید و هر لایه را به صورت جداگانه رندر کنید.

این کار به شما امکان می‌دهد تا در هنگام کامپوزیتینگ، کنترل بیشتری بر روی صحنه داشته باشید.Render Passes، اطلاعات مختلفی را از صحنه رندر شده ارائه می‌دهند، از جمله رنگ، عمق، نورپردازی و متریال.با بهره‌گیری از Render Passes، می‌توانید افکت‌های پیچیده‌تری را در هنگام کامپوزیتینگ ایجاد کنید.Codec، فرمت فشرده‌سازی ویدیو است.انتخاب Codec مناسب، می‌تواند تاثیر زیادی بر روی حجم فایل و کیفیت ویدیو داشته باشد.Framerate، تعداد فریم‌هایی است که در هر ثانیه نمایش داده می‌شوند.Framerate بالاتر، باعث ایجاد انیمیشن‌های روان‌تر می‌شود، اما حجم فایل را نیز افزایش می‌دهد.

8. کار با افزونه های هوش مصنوعی (AI) در Blender

افزونه‌های هوش مصنوعی (AI)، می‌توانند فرآیند کار در Blender را تسریع و بهبود بخشند.این افزونه‌ها، از الگوریتم‌های یادگیری ماشین برای انجام وظایف مختلف مانند مدل‌سازی، بافت‌دهی و انیمیشن استفاده می‌کنند.یکی از محبوب‌ترین افزونه‌های AI در Blender، Meshroom است.Meshroom، به شما امکان می‌دهد تا از عکس‌های یک شیء، یک مدل سه بعدی ایجاد کنید.این افزونه، برای اسکن اشیاء واقعی و تبدیل آنها به مدل‌های سه بعدی بسیار مناسب است.Another AI addon is DeepMotion, which can be used for motion capture and animation.

It uses machine learning algorithms to analyze video footage and extract motion data, which can then be applied to your 3D models.Some AI addons are focused on texture generation, such as Artomatix.These addons use AI to generate realistic and high-quality textures for your models, saving you time and effort.There are also AI addons that can help with rigging and animation.These addons can automatically generate rigs for your models and even create simple animations based on your input.AI-powered tools can greatly accelerate the creative process and open up new possibilities for 3D artists and animators.However, its important to remember that AI is a tool and its still up to the artist to use it effectively.

By experimenting with different AI addons, you can discover new ways to enhance your workflow and create stunning 3D art.

9. منابع آموزشی رایگان و پولی برای یادگیری Blender

وب سایت رسمی Blender، منبع اصلی اطلاعات در مورد این نرم‌افزار است. در این وب سایت، می‌توانید مستندات، آموزش‌ها و اخبار مربوط به Blender را پیدا کنید. یوتیوب، پر از آموزش‌های رایگان Blender است. کانال‌های زیادی وجود دارند که آموزش‌های مختلفی را در مورد Blender ارائه می‌دهند، از آموزش‌های مبتدی تا آموزش‌های پیشرفته. Udemy و Skillshare، دو پلتفرم محبوب برای آموزش آنلاین هستند. در این پلتفرم‌ها، می‌توانید دوره‌های آموزشی پولی Blender را پیدا کنید که توسط متخصصان این حوزه تدریس می‌شوند. Blender Guru، یکی از محبوب‌ترین کانال‌های یوتیوب برای آموزش Blender است. در این کانال، می‌توانید آموزش‌های مختلفی را در مورد مدل‌سازی، نورپردازی، انیمیشن و کامپوزیتینگ پیدا کنید. Creative Shrimp, is another great resource with high-quality courses and tutorials.

10. ساخت پروژه‌های شخصی و تمرین مستمر

یادگیری Blender، نیازمند تمرین و تکرار است.بهترین راه برای یادگیری Blender، ساخت پروژه‌های شخصی است.با ساخت پروژه‌های شخصی، می‌توانید مهارت‌های خود را در زمینه‌های مختلف Blender به کار ببرید و نقاط قوت و ضعف خود را شناسایی کنید.پروژه‌های شخصی، می‌توانند هر چیزی باشند، از یک مدل ساده تا یک انیمیشن کوتاه.مهم این است که پروژه‌ای را انتخاب کنید که به آن علاقه دارید و به شما انگیزه می‌دهد تا آن را به پایان برسانید.از بازخورد دیگران استفاده کنید.کار خود را با دوستان و همکاران خود به اشتراک بگذارید و از آنها بخواهید تا به شما بازخورد بدهند.

از اشتباهات خود درس بگیرید.

اشتباه کردن، بخشی از فرآیند یادگیری است.سعی کنید از اشتباهات خود درس بگیرید و از آنها برای بهبود کار خود استفاده کنید.تمرین مستمر، کلید موفقیت در Blender است.سعی کنید هر روز حداقل چند ساعت را به تمرین Blender اختصاص دهید.

11. نکات و ترفندهای کاربردی برای سرعت بخشیدن به کار

بهره‌گیری از میانبرهای صفحه کلید، یکی از مهم‌ترین راه‌ها برای سرعت بخشیدن به کار در Blender است. Blender دارای میانبرهای زیادی است که می‌توانید از آنها برای انجام سریع‌تر کارها استفاده کنید.

12. شرکت در کامیونیتی Blender و تعامل با دیگر هنرمندان

BlenderArtists، یکی از بزرگ‌ترین و فعال‌ترین انجمن‌های آنلاین Blender است. در این انجمن، می‌توانید سوالات خود را بپرسید، کار خود را به اشتراک بگذارید و از بازخورد دیگران استفاده کنید. ردیت، دارای ساب‌ردیت‌های مختلفی برای Blender است. در این ساب‌ردیت‌ها، می‌توانید اخبار مربوط به Blender را دنبال کنید، کار خود را به اشتراک بگذارید و با دیگر هنرمندان تعامل داشته باشید. Discord، یک پلتفرم ارتباطی است که دارای سرورهای مختلفی برای Blender است. در این سرورها، می‌توانید با دیگر هنرمندان به صورت زنده گفتگو کنید و سوالات خود را بپرسید. حضور در کنفرانس‌ها و ورکشاپ‌های Blender، فرصتی عالی برای ملاقات با دیگر هنرمندان و یادگیری از متخصصان این حوزه است.

نمایش بیشتر

یک دیدگاه

  1. وقتی تازه کار با بلندر را شروع کردم، فکر می کردم مدل سازی مهم ترین بخش کار است. بعد از چند پروژه شکست خورده فهمیدم که نورپردازی و متریال حتی از مدل هم تاثیرگذارتر هستند. صحنه ای که با مدل ساده اما نورپردازی حرفه ای ساخته بودم، واقعی تر از مدل پیچیده با نورپردازی ضعیف به نظر می رسید.

    یکی از اشتباهات رایج در ریگینگ، عدم توجه به وزن دهی درست استخوان هاست. اولین کاراکتری که ریگ کردم هنگام حرکت مثل تودهای ژله ای می لرزید. بعدها یاد گرفتم که باید وزن هر استخوان را به دقت تنظیم کنم تا حرکات طبیعی شود.

    در رندرینگ بسیاری عجله می کنند و تنظیمات نمونه برداری را پایین می گذارند. پروژه ای داشتم که به خاطر تعداد نمونه کم، نویز زیادی داشت و مجبور شدم همه چیز را از اول رندر کنم. حالا همیشه قبل از رندر نهایی، یک تست با کیفیت پایین می گیرم تا تنظیمات را چک کنم.

    بعضی ها فکر می کنند افزونه های هوش مصنوعی همه مشکلات را حل می کنند. من هم اول از این ابزارها برای ساخت بافت استفاده می کردم، ولی نتایج همیشه مصنوعی به نظر می رسید. ترکیب بافت های AI با دستکاری دستی نتیجه بهتری می دهد.

پاسخ دادن به Shahrouz لغو پاسخ

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

دکمه بازگشت به بالا